江鸟「沈鸿根」先生所书《中华禅诗文化碑》《李月诗》之碑

沈师是我所见到的握笔姿势最为规范的书家，可以想象当年沈师手握兼毫笔，在其四壁图书的松竹轩晴窗下墨雨纷飞、驰骋纸上的情景，其情、神、力、韵一寓于书，以简洁、明快、流利、细劲的线条，传达着自己对古代与现代时空的理解与感悟，表现着深沉丰厚的传统积淀，构建着一种属于现代时空的和鲜明个性的艺术形式。经典的书法作品都与其人品修养、文化积淀融为一体的，书法艺术本身含纳天、地、人的精、气、神以及人文意向和人格旨趣。故而，沈师无论是诗文还是书法，均有自家风貌，正如他的诗句：“诗文懒得与人同，楚调自歌冷月中”。沈师行草书法之所以显现出强烈的个性风貌，从其结体用笔中可探得消息，沈师书法上溯汉隶秦篆、专攻二王、旁及颠张醉素宋四家，渗入智永，又深研汉简魏碑，是数十年寻找古雅意趣和现代审美的契合点的功力体现。沈师用笔极富弹性，有力度、有韵味;字体结构内紧外松，含筋抱骨，势圆力遒，行气相通相顺，呈现摇曳之姿、上下窜动之态;论墨色，可谓“将浓遂枯虚实苍秀，带燥方润藏露参差”；线条丰且实、灵且朴，劲健而高古，其方圆正侧因形生发、疾缓滑涩随势而生，中锋沉劲入骨，侧锋研美挺劲，藏则内蕴古朴之风，露则外显精神意气。作为诗人，他所追求的是“气韵”，注重的是“精神”，综观欣赏沈师书法作品，具有直观的形态美、深邃的意境美、浩然的气势美，充溢着潇洒俊逸、雅韵风流的气息，这无疑与他“书画从来求气韵，人文自古重精神”诗句意境是高度契合的。

2015年8月，由海上著名书法家沈鸿根（江鸟）先生所书《中华禅诗文化碑》、《李月诗》之碑，镌刻并立于五台山清凉寺前。五台山为佛教圣地，而清凉寺乃祖寺。沈师此作亦楷亦隶，亦行亦简，以《张黑女墓志》为底，熔智永、钟繇、王宠为一炉，笔短、势展、意长，雅韵风流，别具一格。此作巧妙地掺入篆书圆拓笔法，极有创意，面目一新，堪 称精品！
沈师书丹之后，意犹未尽，赋《善缘》诗一首，诗作空灵意韵，妙语禅机、神幽情深。录于此，与友共赏：
善 缘
文/沈鸿根
清凉古刹袅祥云，
幸与佛光结墨缘。
李月诗碑何处立，
群山拥翠寺堂前。

沈鸿根为甘肃高台中医馆题写馆名与柱联的图片

此类馆名和柱联的创作难度极高，比作“戴着脚镣跳舞”也不过分。因为在有限的尺寸内既要写得规范，又要写出精神气质、人文内涵、笔墨情趣，这谈何容易！然而，沈师集几十年的功力，一寓于书。馆名“高台中医馆”五个大字原作是写在六尺长度的宣纸上，制作后的牌匾单字应在三十厘米以上。沈师用简隶书体，亦隶亦楷，亦行亦简，又巧妙掺入篆书圆拓之笔法，使整体效果鲜活起来。细观之，空灵而又古意盎然，优雅而又神逸超韵，空间安排疏朗有致，展现出来的是不同凡响的高贵和优雅，不染尘埃的空灵、清丽之禅境，还有一种曼妙、婉约、朦胧、浪漫之美韵，让人有一种耳目一新、过目不忘的古雅气息。
柱联“望闻问切藏玄机显中华文化之博大，阴阳虚实含奥妙呈华夏中医之精深”，原作是写在八尺长的宣纸上，制作后柱联高度应不低于四米。沈师用行书体写就，每联十五个字，同样落笔不俗，无论整体还是单个字，都非常充分地体现了“沈氏”书风，遒劲、灵动、雅致。三十个字中重复的“华”、“中”、“之”均有变化，字型大小由之，起倒运行自然有度，用笔入木三分，少外露，多内含，有弹性和力度，结构内紧外松，势圆力遒，恰如珠走玉盘，耐人寻味。柱联与馆名的书体尽管不同，但让人有种和谐之感，可谓相得益彰。沈师早年的行书在风格上多豪放，而近些年书风趋于“平正”、“醇雅”，更多的追求了“韵”和“雅”，显然，沈师是成功的，这是一种高度，也是一种境界。（靳新）